Nicolas Winding Refn. Vi svelo i film della mia vita

In occasione della uscita di MYLIFE directed by Nicolas Winding Refn, 
il documentario sulla sfera intima e privata del regista danese di cui 
trovate un approfondimento qui. 
Ne approfittiamo per pubblicare in esclusiva su Taxidrivers, un estratto 
della chiacchierata che il nostro Gianluigi Perrone fece con Refn a Roma 
qualche tempo fa. A quei tempi Refn non aveva ancora raggiunto il successo 
internazionale e passó un paio di giorni con noi a Roma in quel del Pigneto. 
Lui non fumava, non beveva e andava a letto presto ma amava il cibo italiano 
per cui lo portammo a cena e questi sono circa 30 minuti di conversazione 
con lui a tavola.
Vincenzo Patané

THE NWR GAME 

Chi conosce bene Nicolas Winding Refn sa che è un onnivoro divoratore di cinema 
dai gusti più disparati. 
Andando a cena con il regista della trilogia di Pusher e Bronson, 
sarà impossibile evitare di elencare i propri dieci film preferiti, 
quello che ci piace definire “The NWR Game”. 
Sentiamo la sua selezione:

NON APRITE QUELLA PORTA di Tobe Hooper (1974)
L'ho visto la prima volta a 14 anni al New York Cinema Village in double feature 
con Le colline hanno gli occhi. 
È stata la prima volta che ho capito che un film era una forma d'arte, 
e che i film sono non su ciò che vedi ma su cosa non vedi. 
Amo molto anche Last house on dead end street e il cinema di Andy Milligan, 
questo pazzo autore che ha avuto un’infanzia deviata e ha fatto abuso di droghe tanto 
da fare questi film estremi. 
Possiedo un archivio con tutte le sue opere.


CITTÀ VIOLENTA di Sergio Sollima (1970)
Ho visto Città violenta a 8 anni, ma solo l'inizio, perché ero in America e mi era 
permesso vedere la televisione fino a una certa ora, finché i miei venivano in camera 
e la spegnevano. 
Ricordo che vidi Charles Bronson che sparava la gente da sotto la macchina. 
Dopo anni ho scovato un laserdisc in Svezia, e l'ho trovato un capolavoro. 
Ora ho il 16mm, la vhs, il dvd, il poster americano, due danesi e quello italiano 
che mi hai regalato tu. Sollima è molto sottovalutato per ciò che vale veramente.


MEAN STREETS di Martin Scorsese (1973)
La prima volta che ho visto Mean streets è stato a 9 anni in un cinema a Copenhagen, 
e mi rivelò l'effetto della musica nel cinema. 
Quando Robert De Niro arriva nel bar con due ragazze, la camera carrella 
verso Harvey Keitel mentre si sente Jumpin' Jack Flash degli Stones: 
quello è ciò che significa il potere cinematografico.


SCORPIO RISING di Kenneth Anger (1964)
Ho visto la prima volta Scorpio rising a casa di un amico, Knud Vestergaard, che a 
Copenhagen è una sorta di artista di istallazioni di video-arte. 
Mi fece molta impressione per la maniera di usare la musica e le immagini. 
E anche in Inauguration of pleasure dome, che penso sia il film più estremo e 
interessante di Kenneth Anger.



FUGA DA NEW YORK di John Carpenter (1981)
L'ho visto a 10 anni in vhs. Ho avuto una lite furibonda coi miei perché 
pensavano che fosse un film troppo violento, ma è un oggetto che conservo 
ancora con molto affetto. 
Amo Carpenter per l'uso delle musiche.


STALKER di Andrej Tarkovskij (1979)
È interessante perché è un film di cui ho ignorato l'esistenza a lungo. 
Ho visto tardi i film di Tarkovskij, ovvero due anni fa a Glasgow 
quando stavo per girare Valhalla rising. 
L'ho visto e ho detto wow!


C'ERA UNA VOLTA IL WEST di Sergio Leone (1968)
Quello che mi piace degli spaghetti western è che sono più estremi, 
surrealisti, violenti, sexy e visivamente interessanti di quelli americani. 
Il mio preferito è C'era una volta il west: 
sono molto tradizionalista.


2001: ODISSEA NELLO SPAZIO di Stanley Kubrick (1968)
Insieme a Stalker è l'ultimo viaggio mentale. 
Entrambi i film non sono sci-fi, ma ciò che c'è oltre la fantascienza. 
È ciò che io chiamo “mental fiction”: quando l'ego supera le stelle e raggiunge il nero 
nell'infinito. È questo che reputo interessante, e naturalmente la fede diventa 
il soggetto principale.


L'INFERNALE QUINLAN di Orson Welles (1958)

Il migliore “camera trip” del mondo per la fluidità dei movimenti di camera e la 
compattezza delle immagini con cui è girato. 
Una pulp novel fatta come un incredibile capolavoro di visualizzazione. 
Simile, ma non pari, è Ipcress (1965) con Michael Caine.


MONDO CANE di Cavara, Jacopetti, Prosperi (1962)
Ogni cosa fatta da Jacopetti e Prosperi l'ho amata. 
Credo che sia la violenza e il senso estremo di quel cinema, a piacermi. 
E le musiche le trovo puramente estreme. 
Penso di aver visto Mondo cane nella tarda adolescenza, quando era il periodo 
del collezionismo folle.


GIOVENTÙ BRUCIATA di Nicholas Ray (1955)
A 9 anni ho visto Gioventù bruciata in America una sera alle 11. 
James Dean combatteva contro tutto intorno a sé, e sentivo che quello ero io.



BRILLANTINA ROCK di Michele Massimo Tarantini (1979)
È un film che ho visto con mia moglie in videocassetta e probabilmente
è stato il “miglior peggior film” che abbiamo visto insieme. 
Ci sganasciamo sempre dalle risate quando lo vediamo.