Festival di Cannes: i migliori film secondo i critici di Variety

Il Festival di Cannes 2025 si è concluso da poco. In questa selezione curata dai critici di Variety, vengono presentati i 17 film imperdibili che hanno brillato sulla Croisette. Dal vincitore della Palma d’Oro Jafar Panahi alle opere di registi come Richard Linklater e Bi Gan. Fino agli impressionanti debutti alla regia, questa raccolta offre uno sguardo privilegiato sulle tendenze e le eccellenze del cinema mondiale contemporaneo.

Palma D’oro e i film drammatici

Il vincitore della Palma d’Oro è It Was Just an Accident l’ultima opera del regista iraniano Jafar Panahi, che racconta la storia di cinque ex detenuti alla ricerca di giustizia contro un procuratore che li ha torturati. Il film, ispirato dalle esperienze carcerarie dello stesso Panahi, combina elementi di dramma lento con tocchi di assurdismo beckettiano e vendetta tarantiniana.

Il dramma poetico ed elegantemente sobrio Amrum di Fatih Akin sulla Seconda Guerra Mondiale ci invita a interessarci a un dodicenne membro della Gioventù Hitleriana, e forse persino a simpatizzare per lui. C’è un essere umano alla radice di ogni male e l’unico modo per contrastarlo è conoscerne l’origine. Bono: Stories of Surrender film splendidamente girato da Andrew Dominik sul concerto solista del frontman degli U2 del 2022, vediamo Bono raccontare la sua ambizione, la sua passione, la sua celebrità, la sua beneficenza, la sua ipocrisia e i suoi demoni.

Tra le altre opere drammatiche di rilievo figura The Love That Remains del regista islandese Hlynur Pálmason, un ritratto surreale e morbosamente divertente di un matrimonio in disgregazione, mentre Kelly Reichardt presenta The Mastermind, un anti-heist movie che sovverte le convenzioni del genere.

Nuove voci e registi emergenti al Festival di Cannes

Il Festival di Cannes ha dato ampio spazio anche a opere di registi emergenti, come My Father’s Shadow dei fratelli Davies, un dramma nigeriano dalla struttura semplice ma dall’impatto emotivo devastante. Il debutto alla regia dell’attore Harris Dickinson, Urchin, offre uno spaccato frastagliato e perspicace della vita dai marciapiedi più squallidi di Londra, affrontando con sensibilità la crisi nazionale dei senzatetto.

Questi nuovi talenti portano prospettive fresche e approcci narrativi innovativi, dimostrando la vitalità del cinema contemporaneo e la capacità del festival di scoprire e valorizzare voci originali.

Maestri del cinema e opere ambiziose

Richard Linklater ha portato al Festival di Cannes Nouvelle Vague, un affascinante docudrama sulla realizzazione di Fino all’ultimo respiro di Godard, ricreando la Parigi del 1959 e catturando lo spirito rivoluzionario del cinema francese dell’epoca. Bi Gan è tornato con Resurrection, un’opera massimalista e stratificata che funge da elegia per il cinema del XX secolo.

Mentre il brasiliano Kleber Mendonça Filho ha presentato The Secret Agent, un’immersione nella memoria sensoriale della Recife del 1977. Completano questa categoria di opere ambiziose Sirât di Oliver Laxe, un viaggio esistenziale inquietante, e Sound of Falling di Mascha Schilinski, che intreccia le vite di quattro generazioni di ragazze in una fattoria tedesca.

Infine, il dramma familiare Sentimental Value di Joachim Trier, con la presenza della talentuosa Renate Reinsve, esemplifica la tendenza a trovare angolazioni fresche su sentimenti che si pensava il cinema avesse già esaurito, dimostrando come il Festival di Cannes continui a essere una vetrina per l’innovazione e la sperimentazione cinematografica.

Fonte: Variety