‘Gli occhi degli altri’, la bellissima e crudissima storia del delitto Casati-Stampa

Dopo quattro anni di distanza dalla sua ultima opera, Andrea De Sica torna dietro la macchina da presa dirigendo Jasmine Trinca e Filippo Timi in una storia che riecheggia la borghesia pasoliniana e il decadentismo dannunziano.

Rispetto al dark romance gotico del 2021, il regista compie qui un vero salto di qualità, scegliendo di esplorare un terreno che – come dichiarato in conferenza stampa – lo ha sempre affascinato e turbato: la celebre, e al tempo stesso sorprendentemente poco conosciuta, vicenda dell’omicidio e suicidio Casati-Stampa.

Su un’isola remota e affascinante, un marchese vive immerso nel lusso e nel silenzio. Nella sua villa, tra feste raffinate e ospiti dell’alta società, l’arrivo di Elena, la giovane moglie di un suo amico, incrina un equilibrio solo apparente. Tra i due nasce una relazione segreta, segnata da attrazione e sospetto, destinata a sconvolgere le loro vite.

In sala dal 19 marzo 2026. Distribuzione Vision Distribution.

Gli occhi degli altri: quando lo sguardo è molteplice

Lontana da ogni sguardo esterno, la storia Casati-Stampa affascina fin dai suoi primi frame. Tutto sembra muoversi secondo un ordine perfetto, quasi rituale, e proprio quando siamo costretti ad abituarci a quel ritmo, tutto improvvisamente si infrange. In poco meno di un’ora e venticinque minuti prende forma un racconto complesso, stratificato, gravoso e doloroso.
Si potrebbe dire che De Sica possieda un raro dono della sintesi: riesce a condensare una moltitudine di tematiche – e soprattutto a farle avvertire sulla pelle dello spettatore – in una durata tanto breve che, in altre mani, avrebbe potuto risultare insufficiente.

I personaggi, apparentemente confinati nell’allegorica decade degli anni Sessanta, sembrano infrangere i limiti della loro epoca, scegliendo però di vivere su un’isola dove usi, costumi e regole vengono dettati solo da loro, come in una fuga consapevole dalla modernità che avanza oltre l’orizzonte marino.
De Sica non ricerca necessariamente il dialogo dei suoi protagonisti: preferisce inquadrarne con lucidità l’ambiguità, le emozioni, la tensione di classe e quel sottile divario tra chi appartiene davvero all’aristocrazia e chi, invece, ne imita soltanto il vuoto splendore.

Le quattro fasi dell’amore

Ci sono film che si cimentano nell’impresa, spesso errata, di raccontare una storia d’amore attraversandone tutte le fasi, salvo poi finire per privilegiare una dimensione a scapito delle altre.
In Gli occhi degli altri, il tempo si divide in quattro epoche – 1960, 1963, 1967 e 1969 – in cui l’amore dei protagonisti evolve e si trasforma, maturando e logorandosi al tempo stesso: dalla lucentezza dei primi incontri all’opacità emotiva della fine.
Jasmine Trinca interpreta una donna consenziente alla costrizione, una figura che si piega per amore e che, d’un tratto, comprende di aver scambiato il desiderio per dipendenza, la devozione per la perdita di sé.

Il contesto in cui i due protagonisti si muovono è quello di una borghesia intellettualmente inerte, fatta di grandi – ma vuote – feste, capace di trasformare il dolore altrui in divertimento e il dramma in spettacolo.
Proprio per questo, il nuovo lungometraggio di Andrea De Sica si impone come uno dei titoli italiani più memorabili degli ultimi anni: un cinema del presente che dialoga con il passato e ne raccoglie l’eredità, dove stranezza e ambiguità si fondono con un amore sfrenato e scellerato, e dove la donna, nel riconoscere la propria condizione, apre la via a quell’emancipazione degli anni Settanta destinata a mutare per sempre lo sguardo sul mondo.