‘Quir’, un documentario sui diritti LGBTQI+ in una Palermo inedita

Presentato nella sezione Panorama Suisse del Locarno Film Festival 2025 e già opera di successo al 40esimo Lovers Film Festival e al Taormina Film Festival 2024, Quir di Nicola Bellucci, documentarista e regista italiano di Il mangiatore di pietre, raccoglie le testimonianze di una piccola realtà palermitana colorata, festosa, vitale, eppure non ancora ben accetta da una cultura regionale con un sostrato patriarcale: è Quir, una pelletteria di Ballarò gestita da Massimo Milani e Gino Campanella, la coppia queer più longeva d’Italia, con quarantadue anni di unione alle spalle.

Il negozio è molto di più di uno scenario alternativo di libertà e anticonformismo espressivo: è uno spazio d’incontro per la comunità LGBTQI+, una roccaforte di pensiero progressista, emancipazione civile, ascolto reciproco, condivisione solidale, o ancora, citando le parole di Nicola Bellucci:

una specie di confessionale, un pronto soccorso di anime in cerca di aiuto.

Una collettività che abbraccia la vita tra luce e dolore

Non solo Massimo e Gino, ma anche Vivian Bellina, Ernesto Tomasini e Charly Abbadessa. Androginia fin dall’infanzia, procedure transgender, amori ostacolati e cancellati dalla società, ma anche un’estetica multicolore e mascherata, una bellezza interiore da difendere e rivendicare, un’intelligenza ironica in risposta alle discriminazioni. Ma senza voyeurismo pittoresco o esibizione sensazionalistica dell’esotico, grazie alla cinepresa di Bellucci che guida verso un approccio interpretativo più sottile e verso uno ‘straniamento empatico’.

Un girotondo di racconti, testimonianze, idee in una Palermo inedita, quella della pelletteria queer e del Gay Pride, di piccoli vicoli dove scorrono esistenze non tradizionali pulsanti d’amore per la vita e allegra inclusione, che non vogliono restare represse o defilate, in un flusso narrativo guidato dalle singole storie che hanno un’eco universale di conquista di parità di genere, ma anche di malinconia e grovigli interiori, al di là della parodia e del disincanto di molti personaggi.

Sulla poetica di visione adottata per il documentario Nicola Bellucci ha dichiarato:

Liberando quindi lo sguardo della camera da punto di vista predeterminato, senza descrivere i personaggi ma piuttosto facendoli emergere dai puri eventi fenomenologici in cui agiscono, ho voluto con pochi tratti essenziali arrivare al cuore delle singole storie. Il legame tra i personaggi del film non è dato dal fissarsi di posizioni o di centri focali, ma dal movimento, dall’irrequietezza tra i poli, dalla loro precarietà esistenziale.