‘Segui la mia voce’ l’ascolto come atto radicale

Segui la mia voce (Sigue mi voz, titolo originale spagnolo), diretto da Inés Pintor e Pablo Santidrián, è un dramma sentimentale di produzione spagnola, tratto dall’omonimo romanzo di Ariana Godoy. Il film segue la storia di Klara (Berta Castañé): una giovane che attraversa una fase di isolamento personale che trova nella voce di Kang (Jae Woo Yang), commentatore di una trasmissione radiofonica notturna. Uscito nel 2025, il film si inserisce nel filone delle produzioni Prime Video attente a temi come fragilità emotiva e connessione umana. Tutto questo ponendo una domanda semplice ma centrale: può l’ascolto diventare una forma autentica di relazione?

Segui la mia voce. Una relazione senza corpo

Questa pellicola non nasce per alzare la voce nel rumore, ma per insinuarsi con discrezione, chiedendo allo spettatore un gesto sempre più raro: ascoltare. Il film si muove all’interno di un territorio narrativo fragile, dove il centro non è l’evento ma il processo, non l’azione ma l’attesa.

Il rapporto tra Klara e Kang non è costruito come una tensione romantica tradizionale, ma come un esercizio di prossimità senza contatto. Il film non è interessato a farci desiderare l’incontro quanto a farci sentire l’attesa che lo precede. La voce diventa così uno spazio narrativo autonomo, un luogo in cui la relazione può esistere senza essere messa alla prova dal corpo e dallo sguardo. In questo senso, Segui la mia voce non racconta l’innamoramento, ma il momento che lo precede in cui l’altro è ancora una possibilità e non una presenza.

L’attesa come forma di racconto

La narrazione ci conduce deliberatamente verso un punto di frizione. Non promette una fusione, né un lieto fine risolutivo. L’incontro, quando si profila, non è il coronamento della storia ma il suo rischio massimo. Uscire dalla voce significa esporsi al mondo, accettare che l’altro possa deludere, ferire o non coincidere con l’immagine costruita nell’ascolto. È qui che il film rivela la sua vera direzione: non l’amore come rifugio, ma la relazione come attraversamento.

La messa in scena accompagna questa idea con una regia trattenuta, che privilegia spazi chiusi, inquadrature stabili e un uso controllato del fuori campo. La casa di Klara non è una prigione simbolica, ma un perimetro emotivo. Il luogo in cui il mondo viene filtrato, ascoltato, immaginato prima di essere affrontato. La fotografia non cerca contrasti forti né soluzioni espressive vistose; lavora invece su una luce uniforme, quotidiana, che restituisce la sospensione del tempo più che il suo scorrere. Anche il montaggio segue questa logica: poche accelerazioni, nessuna forzatura, un ritmo che rispecchia l’incertezza dei personaggi.

Certo, va detto che non tutto funziona con la stessa intensità. Alcune scelte stilistiche restano ancorate a un’estetica riconoscibile e rassicurante, e il racconto procede senza veri scarti improvvisi. Ma è proprio questa coerenza a definire l’identità del film: Segui la mia voce non vuole sorprendere, vuole accompagnare.

Quando uscire è il vero gesto

In definitiva, Segui la mia voce non vuole condurci verso una rivelazione, ma verso una presa di coscienza. La relazione non nasce quando ci si incontra, ma quando si accetta la possibilità di uscire dal proprio isolamento. La voce è solo il primo passo. Tutto il resto, il film lo lascia volutamente fuori campo.

Segui la mia voce è disponibile su Prime Video dal 2 gennaio 2026.