ASOLO ART FILM FESTIVAL

‘Crashlanding the Persian Mothership’: futura archeologia persiana

Un’allucinazione visiva sospesa tra rovina culturale e fantascienza metafisica

Pubblicato

3 giorni fa

12 Giugno 2026

Scritto da

Giulia Massara

All’Asolo Art Film Festival, tra le opere più radicali e sensibilmente seducenti della selezione internazionale, Crashlanding the Persian Mothership di Martin Cooper emerge come un congegno cinematografico di straordinaria intensità teorica ed estetica, capace di riconfigurare l’immagine in uno spazio astrattamente reale in cui archeologia culturale e fantascienza post-identitaria convergono in una medesima esperienza fenomenica.

Visioni in esilio all’Asolo Art Film Festival

Muovendosi attorno alla pratica dell’artista iraniano Parham Ghalamdar, Cooper articola un’architettura filmica che oltrepassa la forma documentaria, aprendo a una configurazione percettiva instabile, di natura quasi medianica. L’identità persiana si dispiega come campo di deriva e restaurazione continua, in cui la soggettività culturale assume un assetto frammentario che si rigenera attraverso processi di traduzione visiva e metamorfosi esplicita immaginativa.

Ricomposizioni erratiche dell’archivio culturale

Nel documentario l’identità persiana si articola come un campo di forze e interferenze in costante negoziazione, sottratto tanto alla logica dell’archivio quanto a qualsiasi paradigma elegiaco dell’origine. Miniature storiche, cosmologie speculative, rovine digitali e materiali d’archivio vengono ricombinati all’interno di una medesima superficie di iscrizione visiva; la temporalità si disgrega dalla linearità cronologica e si struttura invece secondo regimi di sovrapposizione, torsione e contaminazione reciproca. In questo assetto, la cultura si determina come entità processuale e instabile, definita da operazioni continue di riscrittura iconografica e di ricalibrazione dei propri regimi di visibilità.

La mothership del titolo è centrale in questa architettura simbolica: metafora, dispositivo psichico e percettivo insieme. È una nave madre diasporica che raccoglie frammenti di memoria, identità dislocate e residui di immaginario culturale, riorganizzandoli in una costellazione fluida e mai definitiva. In essa convivono simultaneamente il registro del mito e quello della tecnologia, l’arcaico e il post-umano, come se il film stesso fosse una macchina di trasporto tra epoche incompatibili. Il linguaggio filmico procede per accumuli, deviazioni e interruzioni, rifiutando deliberatamente qualsiasi forma di linearità narrativa. Il montaggio non costruisce una progressione logica degli eventi, ma attiva piuttosto una serie di collisioni figurative, dove ogni immagine sembra generare la successiva per attrazione o frattura, più che per consequenzialità. La visione si proclama un’esperienza immersiva, in cui lo spettatore è invitato a orientarsi all’interno di un sistema instabile retto da relazioni visive.

Un atlante persiano tra memoria e futuro

In questo regime estetico il documentario si configura come una forma espansiva e porosa, prossima a una costellazione collaborativa di elementi artistici eterogenei, in cui ogni sequenza si autodetermina come ambiente di intensità o come campo di sedimentazione di segni, morfologie e memorie non allineate. Le miniature persiane entrano in regime di risonanza con superfici digitali, mentre le rovine si riorganizzano come interfacce speculative, attivando un sistema di scambi in cui l’immagine sembra provenire simultaneamente da un passato remoto e da un futuro in stato di latenza. Una temporalità ibrida e non sincronica, sottoposta a processi continui di disarticolazione e ricomposizione.

Martin Cooper evita qualsiasi deriva illustrativa o semplificazione culturale, costruendo invece una visione rigorosa che interroga la natura stessa delle immagini e la loro capacità di produrre nuove forme di appartenenza. L’identità non è mai un punto di arrivo, ma un processo in costante negoziazione, una tensione che si rinnova a ogni passaggio visivo; un confronto politico.

Tra visione e sradicamento nell’immaginario persiano

Raramente il cinema contemporaneo riesce a mantenere un equilibrio così preciso tra densità teorica e immersione sensoriale. Crashlanding the Persian Mothership si colloca in uno spazio intermedio tra film, installazione e meditazione audiovisiva, attraversato da una vibrazione sotterranea che impedisce ogni lettura univoca, alimentando la rivoluzione etica invocata dalla rappresentazione stessa. Più che proporre un significato, l’opera costruisce possibilità percettive, in cui le immagini mettono in crisi le strutture organizzative universali. Un’esperienza che opera come eco mentale, come sedimentazione di forme e relazioni senza esaurirsi in alcuna ortodossia estetica cinematografica.

Crashlanding the Persian Mothership diretto da Martin Cooper è un oggetto documentaristico raro.