Dall’Angelo Pictures è orgogliosa di annunciare l’acquisizione dei diritti per l’Italia di Giallo il nuovo film del re del brivido Dario Argento, un titolo a lungo atteso dai numerosissimi fans.

“Giallo è il tipo di film che mancava nella nostra line-up, un thriller dal cast importante diretto da uno dei maestri che ha reso il nostro cinema amato in tutto il mondo.” Dichiara Barbara Dall’Angelo Presidente e C&O di Dall’Angelo Pictures e aggiunge: “collaborare con Dario Argento è molto stimolante. Fin dal nostro primo incontro si è instaurato un ottimo rapporto; ci sono tutte le premesse per fare un eccellente lavoro per la promozione e la distribuzione di questo film.”

Giallo è un thriller incentrato sulla caccia ad uno spietato serial killer ambientato a Torino, città cara al regista romano, già location di altre sue importanti produzioni, fra cui Profondo Rosso. Un ritorno al thriller puro dopo la parentesi horror de La Terza Madre.
Uno dei punti di forza di Giallo è rappresentato dal cast, tra i più importanti mai apparsi in un film di Argento. Il protagonista è il premio Oscar Adrien Brody che fin da subito si è dichiarato entusiasta di avere la possibilità di lavorare in Italia con Dario Argento.
Il cast è completato dalla presenza di Emmanuelle Seigner (Frantic, La Nona Porta) e da Elsa Pataky, modella e attrice spagnola, recentemente vista in Manuale d’Amore 2.

Dario Argento presenterà personalmente Il film nell’ambito del programma della trentesima edizione del  Fantafestival in corso a Roma. La proiezione in lingua originale avverrà il 29 maggio al Nuovo Cinema Aquila, dando il via ad una maratona dedicata alla famiglia Argento.

DALL’ANGELO PICTURES propone per il mese di maggio due release all’insegna del mistero.

La release del 12 maggio si apre con un’imperdibile offerta per il noleggio: tratti dai best seller della regina del giallo, Patricia Cornwell, due thriller polizieschi, Al Buio e A Rischio. Si tratta di due storie cariche di suspense e mistero che vedono come protagonisti i famosi personaggi scaturiti dalla fantasia della scrittrice statunitense: il detective Winston Garano (Daniel Sunjata) e la bella e ambiziosa procuratrice distrettuale Monica Lamont  (Andie MacDowell). I romanzi della Cornwell, autrice affermata a livello internazionale, tradotti in 36 lingue in oltre 50 paesi, vengono elogiati per la loro meticolosa ricerca e precisione in ogni dettaglio, soprattutto nel campo della medicina legale e delle procedure della polizia.

Per la vendita sarà disponibile, a partire dal 12 maggio, il primo cofanetto della quinta stagione di CSI: MIAMI, la serie TV più vista al mondo. In questa stagione, la squadra di Horatio Caine avrà a che fare con nuovi intricati casi, alcuni dei quali toccheranno da molto vicino alcuni membri del gruppo, sconvolgendo per sempre un equilibrio che sembrava ben consolidato.

La seconda release offre per il noleggio dal 26 maggio, l’attesissimo cult horror Bubba Ho-Tep, per la prima volta proposto in Italia. Pensato inizialmente come un b-movie, il film, grazie all’originalità della storia, tratta da un romanzo breve del talentuoso scrittore texano Joe R. Landsale, al mix di generi, alla grande interpretazione di Bruce Campbell, l’attore lanciato da Sam Raimi ne La Casa e i suoi sequel, è in breve tempo diventato un cult in USA e negli altri Paesi, non solo fra gli amanti degli horror ma anche fra gli amanti del cinema in generale. Diretto da Don Coscarelli, regista della serie di Fantasmi, il film ha vinto 6 premi internazionali, tra cui Miglior Sceneggiatura e Miglior Attore all’US Comedy Arts Film Festival.

Da non perdere la parte conclusiva della Seconda Stagione di Amazing Stories, in vendita a partire dal 26 maggio: continuano i viaggi di Steven Spielberg ai confini dell’incredibile, attraverso l’universo del fantastico, dalla fantascienza all’horror, dalla mitologia  al soprannaturale, con il coinvolgimento di grandi nomi di Hollywood. In questo cofanetto  l’episodio Miss Stardust diretto da Tobe Hooper, il geniale regista di Non aprite quella porta e di Poltergeist – Demoniache presenze.

Per informazioni:
Dall’Angelo Pictures

Amici e conviventi, Henry (Michael Rooker) e Otis (Tom Towles) sono due feroci serial killer che uccidono, senza motivo apparente, chiunque capiti sulla loro strada, all’insaputa di Becky (Tracy Arnold), sorella del secondo.

E’ con una carrellata ad allontanare che, partendo dagli occhi aperti di una donna, ne scopre progressivamente il corpo privo di vita abbandonato su un prato che inizia uno dei più crudeli e impressionanti esempi di cinema degli anni Ottanta, ispirato alla figura dello psicopatico assassino Henry Lee Lucas, arrestato nel giugno del 1983.

Ed è proponendo il protagonista come un qualsiasi nostro conoscente (gentile ed educato, ma insospettabile semina-cadaveri) che l’allora esordiente classe 1949 John McNaughton (Lo sbirro, il boss e la bionda) racconta questa storia di serialkilleraggio, immersa in una società composta quasi esclusivamente da elementi negativi, tra prostitute, tossicodipendenti, commercianti di materiale rubato e vagabondi che si pestano per il cibo.

Uno squallore generale che, reso in maniera efficace dalle povere scenografie poste attorno agli ottimi protagonisti, fa da sfondo al progressivo crescendo di violenza intelligentemente orchestrato dal regista, il quale mostra all’inizio solo salme accompagnate da urla fuori campo atte a suggerire il momento dell’uccisione, poi passa a qualche delitto con accenni di splatter; per sfociare prima nella violentissima – ma a suo modo liberatoria – morte dell’ambiguo venditore di apparecchiature video, infine nell’insostenibile eliminazione proto-snuff di un’intera famiglia.

Mentre la fotografia di Charlie Lieberman, priva di dominanti colorate, contribuisce nel conferire all’insieme un taglio quasi documentaristico, tanto da renderlo decisamente realistico e ben più terrorizzante sia del precedente e simile Maniac (1980) di William Lustig che dei vari Nightmare e Venerdì 13, caratterizzati da una violenza talmente estrema da risultare assurda.

Per un dvd caratterizzato da momenti in inglese sottotitolati in italiano e che l’attivissima Dall’Angelo pictures propone in una special edition custodita in fodero di cartone comprendente due dischi, il secondo dei quali riservato esclusivamente ai contenuti extra.

Infatti, oltre ad interessanti scene eliminate, abbiamo un esauriente documentario di 52 minuti al cui interno non solo prendono la parola gli attori protagonisti e il regista, ma anche tecnici e produttori, dallo scenografo Rick Paul alla costumista Patricia Hart.

Francesco Lomuscio

Ci siamo. Dopo mesi di attesa, ecco il cambio di guardia più influente al mondo. W. lascia sommessamente il palcoscenico della politica internazionale, mentre la sua colonna sonora fatta di musica country e risatine beffarde si affievolisce nell’aria, e le luci dei riflettori si spengono lasciandolo alla noia e solitudine del suo Texas. L’era della famiglia Bush è tramontata.

Ma ci chiediamo: c’era davvero urgente necessità di una biografia sul presidente Bush, quest’anno segnato dalla sua definitiva eclisse? Mentre il mondo sta alla finestra in attesa del grande cambiamento “obamiano”, Oliver Stone tenta di far emergere la vera personalità del capriccioso dittatore degl’ultimi anni. Già incredibilmente dimenticato. Ma forse chi ha lo sguardo teso verso un futuro di luce, non tornerà volentieri ad osservare il buio del passato. E così “W.”, l’imprudente biopic di Oliver Stone passa e defluisce via dal panorama cinematografico italiano senza rumore, in silenzio assoluto, dopo pochissimi giorni di proiezioni sul grande schermo ed un passaggio serale su La7.

Figlio irriso dalla sua stessa famiglia, uomo ricco e capriccioso, marito devoto e religioso, politico self made ed ottuso, Bush probabilmente rimarrà un enigma. Nella sua sprezzante visione, Stone lo inquadra come essere rozzo e provinciale, un giovane insofferente alle regole, imbizzarrito e caparbio nella sua povertà di cultura, che un giorno, “per caso” e per cognome, si trova ad accomodarsi sulla poltrona più scottante del mondo. Ed è proprio in questo circolo di causa ed effetto, becero e superficiale, che si colloca il danno maggiore degli otto anni di amministrazione Bush. Il suo essere al di sotto delle aspettative intellettive e dinamiche per un ruolo tanto potente, è stato il velo dietro cui W. ha violentato l’economia e la politica mondiale. Un piagnucolante e nefasto uomo-bambino, dalle gaffe e mimiche imbarazzanti, caratterizzato da notevoli lacune comunicative e da una rischiosa inadeguatezza a qualsivoglia responsabilità sociale.

Rimanendo imprigionato lui stesso nella ragnatela della pericolosa sottovalutazione di Bush, Stone non riesce lucidamente ad affondare la lama della critica, o forse non vuole. Mancano, infatti, la brillantezza della documentazione dettagliata e realistica di Moore, impietoso e cacciatore, così come la graffiante ironia ed il coraggio di Range, che nella sua ricostruzione farsesca della morte del presidente richiama la nefandezza della manipolazione di documenti di Stato, effettuata durante l’amministrazione di W.

Stone, eppure, non è nuovo a progetti ambiziosi dettati dal fascino corrotto del potere. Se in “JFK – Un caso ancora aperto”(1991) aveva di fronte l’ideale americano rappresentato dall’icona monumentale di Kennedy, in “Nixon, gli intrighi del potere” (1995) la vicenda cambia. Kennedy, infatti, agli occhi di Stone, era l’uomo del cambiamento, moderno e riflessivo, destinato a rivoluzionare la storia. Un uomo scomodo, ucciso in un intricato complotto. Nixon, al contrario, era controverso ed ambiguo. E Stone lo rende una figura affascinante e cervellotica nel suo lucido sfruttamento della realtà politica dei suoi anni. Insomma, un uomo torbidamente attraente che ha avvolto nelle sue spire anche un altro regista, Ron Howard, e il suo ultimo film “Frost/Nixon – Il duello”, in cui ne analizza la caduta mediatica dal trono nel celebre faccia a faccia tv con il giornalista Frost.

In questo contesto ideologico, per Oliver Stone la Storia deve essere sempre e comunque guidata da mani granitiche e potenti, indipendentemente dalla loro natura e dalle conseguenze delle loro azioni. W. Risulta, dunque, inadatto nel luogo e nel tempo. Nella sua stupidità sancita da azioni inconcludenti, non riesce ad essere né il bianco né il nero di quella moneta. Americani, siete stati governati da un idiota? O, forse, da qualcuno che voleva a tutti i costi sembrarlo.

Laura Novak